La Stratocaster...on y revient finalement...

oui comme quoi les doigts ça compte...
C'est un putain de génie de la guitare Benson....
Il y a tout dans son jeu, l'harmonie, la mélodie, le groove et cette mise en place venue d'ailleurs.
Cette chanson c'est un peu son histoire...
Pour ceux qui sont sur FB, il y a un super groupe privé "George Benson worldwide fans" animé par des mecs qui le connaissent, il y a des tonnes d'inédits, des lives pour la plupart, même des vidéos prises par un des deux gars dans le bus de tournée où on le voit jouer et faire le con.

je ne te reproche pas de le critiquer mais faut quand même rester cohérent (ce que tu es déjà beaucoup plus dans ce dernier message)!
Bonamassa, on aime ou on n'aime pas mais il joue du blues et ne verse pas dans le shred et le sweeping.

Il y avait un fond de moquerie, faut pas tout prendre au 1er degré. A mon gout, il joue trop vite par moment.

Il est un peu prisonnier de son public bluesrock, sans doute...

Il a fait des choses très sympa, cela dit :

Ah oui... l'énergie classieuse, la transe élégante.

[quote="WaffleDude"]

La discussion est en générale construite autour d'arguments et de contre arguments...d'avis divergents...C'est ce qui fait sa richesse...Il faut l'accepter, sinon c'est un monologue.

Bonamassa me gonfle aussi ....autant que John Mayer c'est peu dire !!!

[quote="Brigido"]

Il faut avouer que ton dernier «argument» sur Hendrix m'a fait aussi bondir. On peut présager beaucoup de choses sur celui-ci ou celui-là. Personnellement je pense comme WaffleDude, que la musique est fondamentalement fusion, échange. Sinon, c'est du folklore pour touristes. C'est exactement la raison pour laquelle, dans toutes les musiques vivantes, c'est-à-dire contemporaines, on trouve des choses ratées, des impasses, des fusions qui échouent. Je répète: il n'y a qu'une quête musicale vivante qui peut échouer de cette façon.
Alors c'est une conception de la musique. Pas la seule possible. On trouve des gens pour qui le baroque est la musique par excellence. Il jouent sur des instruments baroques, pensent baroques, se reproduisent baroque. Moi je préfère voir la musique comme un vecteur de rencontre (peut-etre le plus puissant?) entre gens différents.

Le terme musique du monde me fait bizarre,
parfois c'est utilisé de façon restrictive et c'est comme si notre musique à nous prenait la plus grosse part de la place et qu'il ne restait qu'une case pour les autres.
Alors que c'est énorme.

D'autant que tous les styles sont le produit d'un mélange d'autres styles ... la pureté même en musique n'existe que chez les Nazis et le Ku klux klan ...

C'est clair !
Y a des styles très riches et variés qui se retrouvent variés sous cette appellation
Après j'accepte ce terme si on parle des musiques folkloriques ou traditionnelles, qui se veulent répondre à des codes précis et donc correspond à des lieux précis. C'était le cas pour le reggae avant que les 70' se chargent d'exporter ça, de "popiser" ça, et donc de sortir de style de cette case.
Mais quand il y a une volonté culturelle derrière de conserver un patrimoine précis, je trouve que ce terme peut être adapté.

J'ai fait plusieurs voyages dans le Sahel malien où j'ai eu la chance d'écouter beaucoup de griots.
Ces "guitaristes" jouent des instruments dont la caisse est un dos de tortue sur laquelle est tendue une peau.
De cette assemblage part un manche avec 4 cordes accordées par des mécaniques en bois que l'on tourne pour régler la justesse.
Ces guitaristes peuvent jouer seuls ou à deux-trois, avec perçus ou sans.
Au fil des bœufs, j'ai pu constaté sans aucune ambiguïté ni aucun discour, d'où venait la musique de John lee hooker et également celle de james brown...
C'était comme de l'archéologie musicale....
C'était avant que Rye cooder face enregistré l'excellent "Talkin' Timbuktu " avec Ali farka touré.
La musique n'a pas plus de frontière que les idées...
Ça tourne, n'en déplaise au censeurs de tout poil.
Je vous propose de reposer une oreille sur le premier album de farka Touré "the river", in hymne au fleuve Niger.

J'aime beaucoup Ali Farka Touré et The River est peut-être son meilleur album. Et quel guitariste au passage !

Grave, celui là je l'ai beaucoup écouté

Le postulat "la musique n'a pas de frontière", bien qu'en partie vrai, est aussi une forme de dogmatisme, de diktat de la globalisation, de conformisme. La musique et les musiciens font ce qu'ils veulent. Ce qui est important, ce n'est pas de ne pas avoir de frontière, c'est surtout d'être libre

Je précise qu'avant les années 60, la musique avait des frontières justement (et pas que géographiques, je pense aussi aux frontières politiques et raciales)...Et elle ne s'en portait pas plus mal il me semble (john lee hooker n'avait pas internet pour écouter des disques de griot, qui de toute façon n'existaient pas !)...John lee hooker n'avait même pas de tourne disque de toute façon...Et la musique afro américaine est une culture en soit, qui n'a sociologiquement plus grand chose à voir avec l'afrique (je renvoi sur ce sujet à la lecture de l'excellent "le peuple du blues").

+1 lire aussi "le pays ou naquit le blues" d'Alan Lomax avec un CD d'enregistrements fait dans le delta dedans