Partie 3 - Solo et signatures sonores à la Billy Gibbons

Dans cette dernière partie, embarquez pour un voyage au cœur des solos iconiques de Billy Gibbons. Entre le jeu en question/réponse, les doubles notes, les harmoniques artificielles et un riff typiquement estampillé Gibbons, découvrez comment créer des solos empreints de personnalité et de créativité. Une conclusion explosive pour capturer toute l'essence du style ZZ Top.

Jeu en question/réponse et doubles notes

• Note

Autre grand précepte de Billy Gibbons : celui de construire un solo à base d'une valeur longue en double note (constituée d'une quinte et d'une septième mineure), et d'y répondre par une courte phrase blues. Il a commencé à jouer de ce gimmick dès le premier album de ZZ Top, et continue aujourd'hui à en faire un de ses outils préférés.

A écouter :
Goin' Down To Mexico/First Album
Bar BQ/Rio Grande Mud
What It Is Kid/Mescalero

Harmoniques artificielles

• Note

Artifice « number one » de Billy Gibbons ! On pourrait même dire qu'il joue davantage de notes en harmoniques que de notes standard. Cela est dû à la position de la main qu'il a adoptée au fil des années. Seulement, il préfère les harmoniques sombres aux franches sifflantes prisées par les virtuoses de type Vai et Satriani. Pour cela, il va falloir chercher ces harmoniques du côté du micro grave. Un de ses tours préférés est de jouer plusieurs fois la même note en changeant d'harmonique à chaque coup de médiator.

Un riff estampillé Gibbons

• Note

Voici un riff typique de Gibbons. De nombreux morceaux de ZZ Top sont basés sur un riff du même esprit : « What's Up With That », « Concrete and Steel », « Liquor »... C'est pourquoi je ne crains pas de représailles de la Sacem sur ce coup là ! Pas de difficulté particulière si ce n'est l'articulation et le jeu aux doigts/médiator. Attention tout de même au petit « hammer » en quatrième mesure, qui doit être très furtif.

Guitar solo

• Note

A jouer sur le riff précédent. Ce solo reprend les différents points vus dans ce cours et est décliné sur deux grilles, plus une coda. La première grille servira davantage à de courtes interventions lead, que Gibbons chérit particulièrement pendant les entre-couplets de ses chansons. Les plus hardis d'entre vous s'attaqueront sans doute à la totalité de ce relevé... Mais cela n'est pas réellement nécessaire. Encore une fois, il s'agit davantage d'une méthode à suivre, d'idées à retenir. Je vous invite à travailler sporadiquement les quelques phrases qui vous plaisent mais n'oubliez pas : jouez le plus soft possible et le plus en arrière du temps possible. Have mercy !

A écouter
Cherry Red/Antenna qui représente bien tout ce qui a été abordé dans ce cours