Partie 5 - Partie calme et mélodique, précision du doigté

Nous avons presque terminé l'étude du morceau Lubie. Avant de voir la dernière partie, à part, nous nous intéressons aujourd'hui à ses interprétations. C'est l'interprétation qui donne l'âme d'un morceau, c'est pourquoi voici quelques pistes valables pour n'importe quel autre morceau.

L'intro

• Note

Morceau issu de mon dernier album disponible sur mon site : www.ruddymeicher.com
Note : Il n'y a pas de tablatures dans ce cours car l'interprétation se base sur celles des cours précédents.

Pour l'intro nous pouvons jouer le tapping de deux façons : un tapping fluide et léger qui ne demande pas de frappes particulières  et un tapping plus « percutant ».
Mais c'est quoi un tapping plus percutant ? C'est le fait de frapper très fort lorsque le tapping est sur plusieurs doigts, une légère montée des doigts nous emmène aussi sur de légers bends.
Ce tapping plus percutant donne une dimension plus grande au morceau, une dynamique que nous retrouvons également avec la frappe sur la caisse de la guitare.
On ajoute de la ponctuation à une phrase, un point d'exclamation, d'interrogation, deux points d'exclamation, on parle de manière plus ou moins expressive, c'est exactement pareil.
Devenez expressif en interprétant le morceau sous cette logique.

Couplet

• Note

Pour cette partie la logique est la même. Sans interprétation, le morceau peut être plat. Il n'est pas forcément difficile de jouer une tablature, mais jouer avec est plus délicat. C'est l'interprétation qui fait la différence.
En interprétant, on modifie immanquablement la tablature, ce qui n'est pas grave à condition que les notes soient les mêmes !
Dans cette partie, on va jouer sur les descentes et les montées. On remplace une basse jouée avec le pouce de la main droite par un strumming puissant vers le haut ou le bas.
Entraînement utile : Jouer la main droite sans les accords ; on accélère et on sélectionne les endroits où on frappe plus fort pour donner vie à son interprétation.

Interlude

• Note

Cet interlude est, comme vous le savez, très doux. Il permet de se poser entre deux parties.
Nous avons ici trois interprétations possibles.
La première : Jouer la tablature calmement avec toutes les notes au même niveau de puissance
Inconvénient : le morceau peut devenir rapidement plat.
La seconde : Accélérer son jeu entre les deux parties de l'interlude pour faire groover son jeu
Inconvénient : Pas évident à mettre à pratique sans faire d'erreur.
La troisième : Frapper la caisse plus fort, régulièrement pour donner une plus grande dimension rythmique de la mélodie.
Inconvénient : La caisse claire surcharge rapidement notre jeu.
La solution : Mixer ces interprétations pour « fabriquer son jeu », faire que nous jouons le morceau différemment des autres, avec « sa patte ».

L'interprétation des enchaînements

• Note

Clairement, les enchaînements entre les différentes parties d'un morceau sont vitaux pour l'interprétation. Cette vidéo récapitule le tout et devrait vous fournir les outils nécessaires.
Ensuite, ce sera le dernier cours de la série sur le morceau Lubie.

Amusez-vous bien , gardez la forme !