- L'accordage
- Quel type de slide ?
- Le principe du jeu au slide
- Un morceau emblématique : Dust My Broom
- Un morceau emblématique : Dust My Broom suite
Howdy Y'all ! Nous revoilà une fois de plus sur la route du blues américain, mais ce coup-ci avec un fantastique accessoire : le bottleneck. Robert Johnson, Elmore James, Hound Dog Taylor ne juraient que par lui. C'est à votre tour ! Commençons par le début, et n'ayons pas peur de désaccorder nos guitares (il ne leur arrivera strictement rien de mal !) en « open tuning ». C'est à dire de façon à ce que les cordes à vide produisent un accord nécessitant normalement l'utilisation de la main gauche. Ici, nous allons jouer avec l'open de Ré Majeur (Ré/La/Ré/Sol#/La/Ré), pratique car il ne demande que d'abaisser quelques cordes, et évite d'avoir une tension trop importante, ce qui peut présenter quelques difficultés.
L'accordage
- Note
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On commence par accorder notre guitare en open de D.
Je tiens à préciser que l'accordage en open ne détériorera pas notre instrument !
Quel type de slide ?
- Note
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Voici, juste pour vous permettre de faire votre choix, les sonorités caractéristiques de trois types de bottlenecks fréquemment usités : métal, verre, céramique. Et le briquet Bic en bonus !
Le principe du jeu au slide
- Note
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Quelques « tips » pour bien débuter !
Le jeu au slide est assez déroutant de prime abord. Il change beaucoup de données par rapport au jeu standard. Par exemple, vous voilà condamnés à jouer vos notes pile au dessus de la case correspondante, pour des raisons de justesse, et non au milieu de la case. S'y habituer peut prendre un petit temps.
Pour ce qui est de la précision, entraînez-vous à bien positionner votre slide sur les six cordes en même temps, bien à plat, de manière bien perpendiculaire au manche (parallèle aux frettes donc).
Pour ce qui est de l'interprétation, entraînez-vous sur des notes seules, peu importe lesquelles, et travaillez à différentes vitesses de vibrato, du plus imperceptible au plus frénétique. Pensez à faire naître vos notes quelques cases (une, deux, voire trois) plus grave que les notes réelles que vous visez, pour obtenir à l'oreille un vrai effet de glissando.
Enfin, exercez vos oreilles sur les différences entre ces deux options : muter ou non les cordes à l'arrière du slide. La résonance naturelle des cordes peut être magnifique lors du jeu en accord, et très gênante lors du jeu en note seules.
Un morceau emblématique : Dust My Broom
- Note
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Si vous avez bien suivi les précédents cours sur le blues, la rythmique de ce morceau, sa grille ainsi que le fameux « turnaround » n'ont aucun secret pour vous ! La difficulté est d'alterner des passages simples joués au slide, bien coulants, amples et des riffs rythmiques sur les cordes graves. Ici, les passages au bottleneck se jouent sur une seule case et plusieurs cordes, donc la précision est assez secondaire. Ce morceau vous servira à saisir l'importance des case 12 (fondamentale), 5 (degré IV) et 7 (degré V) du jeu slide.

Un morceau emblématique : Dust My Broom suite
- Note
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Encore quelques précisions sur le turn around de Dust My Broom.












