Partie 10 - Le lydien

Dans ce nouveau cours nous n'allons pas essayer comme la dernière fois d'ajouter une modulation à notre grille. Je vous propose aujourd'hui de travailler simplement sur l'improvisation lydienne. L'exemple est tiré d'un de mes morceaux nommé « Aquablue ». Nous aborderons divers concepts comme les gammes pentatoniques hybrides, les arpèges et le mode lydien par rapport à la gamme majeure. Des concepts qui peuvent faire peur sur le papier mais qui en réalité sont très simples à aborder si l'on traite le sujet tranquillement.

De la gamme majeure au mode lydien

• Note

Pour se concentrer sur le mode lydien du morceau « [cours:743]Aquablue[/cours] », nous allons procéder simplement. Vous le savez probablement, mais les modes grecs et la gamme majeure sont assez proches. La structure est identique à une note près. Prenez donc la gamme majeure de Mi en partant simplement de la douzième case. Déplacez la quarte d'un demi-ton. On remplace le La par un La#. Voilà, vous avez simplement votre mode lydien.

Couvrir entièrement le manche

• Note

Le piège serait d'attaquer directement vos impros uniquement sur la position que vous venons de voir. N'oubliez pas que les positions ne sont qu'une sorte de moyen mnémotechnique pour faire les premiers repérages. Il faut rapidement arriver à couvrir l'ensemble du manche si l'on veut pouvoir développer son jeu et ses phrases sans aucune contrainte.
Dans cet exemple, j'aborde le mode lydien en partant du Fa# et en slidant avec l'index pour traverser le manche.
Si vous n'êtes pas encore à l'aise avec ça, vous pouvez décomposer la gamme doucement note par note. Pas de déboule dès le départ.
Une autre solution consiste à ne rester que sur une seule corde. C'est plus simple pour bien repérer les notes que l'on joue.
Une dernière solution que j'apprécie en situation de jeu, c'est l'utilisation de la corde à vide. On ne travaille que sur une seule corde comme dans l'exemple précédent. La corde à vide nous permet de prendre le temps de nous repérer. Attention lorsque vous jouez avec les cordes à vide à bien utiliser une corde/note qui fait partie de la gamme.

Les pentatoniques hybrides

• Note

On en parle souvent dans les cours, les pentatoniques hybrides peuvent être d'une grande aide. La gamme pentatonique mineure lydienne est formée sur les degrés 1 – 3 – 4# - 5 – 7. Pas beaucoup de changement par rapport à une gamme pentatonique mineure sauf sur la quarte augmentée (le La#). Une bonne manière de colorer « lydiennement » la bonne vieille gamme penta mineure que vous connaissez et surexploitez tous.

Les arpèges : jouer sur les extensions

• Note

L'une des caractéristiques du mode lydien est l'effet dissonant créé par les intervalles de quarte augmentée (ici Mi - La#) et septième majeure (Mi - Ré#). Ces deux intervalles créent des tensions que nous pouvons nous amuser à résoudre. Pour jouer sur ces tensions, j'adopte une technique très pratique. Au lieu de jouer sur un accord de Mi un arpège très consonant de Mi majeur, je vais utiliser la position d'arpège suivante pour n'utiliser que les enrichissements de l'arpège de Mi.
Ce qui me donne un arpège constitué des 9, 11# et 13 au lieu des tonique, 3ce et 5te habituels.
On peut aussi enrichir cette technique en utilisant l'arpège précédent (sur Mib) qui utilise les degrés 7maj, 9 et 11#. N'oubliez quand même pas de résoudre !

Gammes pentas hybrides et tensions

• Note

Étendons cette technique aux gammes. Comme pour les arpèges, en prenant la position suivante de ma gamme penta, je vais baser mon jeu sur une pentatonique hybride mixolydienne Fa#. Ainsi, je vais éviter chacun des intervalles consonant et apporter une grande tension à mon jeu.
Idem si l'on prend la position précédente de gamme pentatonique hybride. Cette fois, c'est une gamme pentatonique phrygienne que nous exploitons.