Partie 1 - Quelques rappels

Ce que l'on appelle « jouer fusion », c'est généralement le fait d'évoquer des sonorités « jazz » (au sens très large) tout en conservant un son ou une « intention » rock ou blues. Parmi les guitaristes qui aiment jouer de cette manière, on peut citer en vrac Scott Henderson, Robben Ford, John Scofield, Allan Holdsworth, Frank Gambale... Cette démarche conduit nécessairement à s'intéresser à l'harmonie de base, puis à un vocabulaire et des gammes nouvelles si l'on vient du blues et du rock. Nous allons voir dans ce premier cours quelques rappels sur la théorie musicale.

Les intervalles

• Note

Un intervalle est la distance harmonique entre deux sons. Pour mesurer cette distance, on utilise le ton et le ½ ton.
Connaître le nom et la valeur des principaux intervalles est primordial car c'est cette distance entre les sons qui crée l'harmonie (ou pas !), et c'est un vocabulaire universel qui permet de dialoguer ensuite avec n'importe quel musicien, guitariste ou pas.

Constitution des accords

• Note

Une fois que l'on connait le nom des intervalles, on se rend compte que les accords sont constitués d'intervalles simples, formant une « ossature ». En apprenant la constitution des accords, on est ensuite capable d'une part de les construire soi-même et d'autre part d'en tirer des informations utiles pour l'improvisation. Par exemple : savoir que la personne qui m'accompagne joue un accord 7e me donne les informations suivantes : je serai toujours juste si je joue durant mon improvisation la fondamentale, la tierce majeure , la quinte ou la 7eme mineure de cet accord.

Les arpèges

• Note

Les arpèges sont une manière de jouer les accords, note par note et dans l'ordre de leur constitution (typiquement fondamentale, tierce, quinte, etc.). Donc, un arpège fonctionnera toujours sur l'accord dont il est issu, ce qui peut être d'une aide précieuse en improvisation. La maîtrise des arpèges est un réel plaisir, et leur utilisation est abondante en jazz et en néo-classique par exemple.

Construction de la gamme diatonique

• Note

La gamme diatonique est une gamme à 7 degrés (notes), qui est probablement la plus importante en musique, car cette gamme et les accords tirés de ses notes (harmonisation de la gamme, voir partie suivante) constituent probablement plus de 80% de la musique composée et jouée.

La gamme diatonique, appelée également « gamme majeure », est une gamme possédant 7 notes (appelés aussi « degrés »). Il s'agit tout simplement de la gamme que vous appreniez à jouer au collège sur votre flûte! Par exemple en tonalité de Do : « Do-Ré-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do». En tonalité de Mi : « Mi-Fa#-Sol#-La-Si-Do#-Ré#-Mi ».
Vous remarquez tout de suite qu’en tonalité de Mi, il y a des notes altérées (possédant des dièses ou des bémols). Pourquoi ? Le « squelette » d’une gamme, c'est tout simplement une suite d'intervalles. Une fois que l'on connait la note de départ (la tonique), on en déduit toutes les autres.
« Squelette » de la gamme diatonique:

Ceci est immuable, quelle que soit la tonalité. Appliquez ce schéma en partant de n'importe quelle note, et vous obtiendrez une gamme diatonique à partir de cette note.
Exemple en tonalité de DO :



Ou bien en tonalité de MI :

Harmonie : le lien entre accords et gammes, modes de la gamme diatonique

• Note

Harmoniser une gamme consiste à construire une suite d'accords en superposant des degrés de cette gamme. On obtient autant d'accords qu'il y a de degrés dans la gamme. Une gamme diatonique harmonisée est donc une suite de 7 accords consécutifs dont les fondamentales sont les 7 degrés de la gamme. Les notes utilisées pour construire ces accords sont choisies un degré sur deux. Pour harmoniser en accords à 3 sons, on choisira donc pour le premier accord les degrés 1, 3 et 5, pour le deuxième accord les degrés 2, 4 et 6, etc. Pour 4 sons, on prendra pour le premier accord les degrés 1, 3, 5 et 7, etc.

Exemple sur la gamme diatonique de DO
Les degrés de la gamme de DO sont :
(1)-----(2)----(3)----(4)----(5)----(6)----(7)
DO-----RE-----MI----FA----SOL----LA----SI

Harmonisation en accords à 3 sons
La gamme diatonique de DO sera donc la gamme idéale pour improviser ou écrire une mélodie sur une grille construite à partir d'une partie de ces 7 accords (par ex C F G G). C'est le lien entre gamme (ou mélodie) et accord.